Información general de la asignatura

En este curso nos proponemos abrir una opción para leer la historia del arte más allá de la las lecturas lineales y estilísticas de la historiografía. Se trata de acercarse a la historia del arte como una caja de herramientas que permite comprensiones más complejas cruzando tiempos, estableciendo correspondencias y resonancias entre obras y modos de pensar, comprendiendo los saltos que tiene la creación artística, las reapariciones de ciertas motivaciones y de ciertas operaciones en el arte. Esa lectura, un poco anacrónica, permite comprender cómo se piensa en el arte, cómo se piensa visualmente, y cómo se piensa con y desde la misma producción artística. En ese sentido no se trata de un curso de historia del arte sino de pensamiento artístico apelando a la misma historia de las artes (no se excluyen otras prácticas visuales como el cine la cual trabaja imagen, ya sea la imagen-movimiento o la imagen-tiempo). Una adquisición adicional por parte del estudiante apunta a comprender la historia del arte trascendiendo la mirada descriptiva y de corte meramente formalista. A ello se puede sumar que es un modo de abordar la historia que termina por potenciar la creación artística de los estudiantes.

Lograr que el estudiante aborde la historia del arte como recurso para una comprensión más profunda tanto de la propia historia del arte, como del pensamiento visual.

Propiciar en el estudiante una utilización de la historia del arte como caja de herramientas utilizable en los procesos de creación.

Desarrollar un conocimiento crítico y reflexivo cimentado en la experiencia sensible, en la revisión de fuentes históricas y teóricas relevantes y significativas, para identificar las cualidades y los valores del pensamiento artístico y poético, sus diversos modos de ser y de construir sentido

2023-09-01